El retrato en miniatura es una pintura de pequeño formato, concebida para el ámbito íntimo: medallones portátiles, joyas, estuches o pequeños marcos de sobremesa. Entre los siglos XVI y XIX fue vehículo de memoria personal, diplomacia amorosa y representación cortesana. Su escala obliga a una mirada cercana: una obra pensada para ser contemplada en...
Una galería de retratos es un conjunto planificado de efigies de una misma familia o linaje, dispuesto en salas, corredores o enfilades de palacio. Más que decorar, estas series construyen memoria dinástica: ordenan ascendencias, legitiman herencias, fijan alianzas matrimoniales y establecen modelos de etiqueta. Al espectador le proponen un...
Se denomina retrato de corte a la imagen oficial de monarcas, príncipes y altos dignatarios realizada para las necesidades de representación de la corte: legitimar el poder, fijar protocolos, circular la imagen del soberano y marcar modas. Suelen mostrar al modelo con atributos de autoridad (corona, cetro, armadura, mesa de gobierno),...
La escultura barroca sevillana nació para conmover: madera policromada, encarnaciones verosímiles, estofados brillantes y teatralidad procesional. Cuatro siglos después, esas claves resurgen en el arte contemporáneo en Madrid como recursos formales y emocionales: el brillo como signo, el gesto como política del cuerpo, la escena como...
El Barroco sevillano fue escuela de emoción y oficio: madera policromada, encarnaciones verosímiles, estofados brillantes y teatralidad procesional. Hoy, ese lenguaje no es arqueología; pervive en el arte contemporáneo madrileño como gramática material y afectiva. En la galería de arte en Madrid Galería Eliche exploramos cómo la tradición cofrade...
El Barroco sevillano no es sólo herencia: es un vocabulario vivo que hoy reaparece en la escultura y la instalación contemporánea. La teatralidad, el pathos del gesto y la materialidad —madera policromada, estofado, encarnación— inspiran a artistas que trabajan el cuerpo, lo ritual y lo comunitario. En la galería de arte en Madrid Galería Eliche...
La escultura barroca sevillana nació para conmover. Entre cofradías y talleres, la madera policromada se convirtió en cuerpo vivo gracias a técnicas de encarnación, estofado y postizos que intensifican la empatía. Esa poética del gesto y la mirada viaja hoy a Madrid en forma de referencias, restauraciones, colecciones y lecturas contemporáneas...
La escultura barroca sevillana floreció entre los siglos XVII y XVIII con un sello inconfundible: madera policromada, realismo devocional y una teatralidad que busca conmover. En torno a cofradías y talleres, los imagineros perfeccionaron encarnaciones, estofados y postizos (lágrimas de cristal, ojos de vidrio) para activar una experiencia...
La pintura filipina en Madrid crece a partir de un puente histórico y afectivo: academias compartidas, lenguas que se rozan y un archivo visual donde el trópico conversa con el Mediterráneo. Hoy, la diáspora y los intercambios curatoriales activan un circuito en el que artistas filipinos dialogan con escenas españolas desde la tradición y...
La pintura filipina contemporánea se entiende hoy como un mapa en movimiento: archipiélago, migraciones y ciudades globales trazan una red de afectos y memorias. Entre Manila, Hong Kong, Dubái, Londres o San Francisco, artistas de distintas generaciones han hecho del color un lenguaje de pertenencia y de la memoria un campo de disputa crítica....
